由老屋改造的「銀座聚場」，位於高雄鹽埕區的老商店街，取名為銀座劇場，其實是為向三○年代的鹽埕區致敬，當時日本人將市役所（市政府）設於（打狗）鹽埕區，成為當時打狗最繁榮菁華的區域，而有日本「銀座」的美譽，小小的行政區卻聚集了權貴名流定居於此。當然時代的風華光環雖然已物換星移，但遺留的下來歷史脈絡及人文風情，卻成了鹽埕區最迷人的特色。

全球最具指標性的 AIA 美國建築師協會，於近期頒發2021年 AIA 國際設計獎，今年獲獎名單中首度出現來自台灣的兩項作品：Open International / Architecture 國際公開 / 建築設計優異獎《澎湖厝》私人住宅、與獲得 Urban Design 都會設計表揚獎《蹤跡地景》國立臺灣博物館鐵道部園區景觀設計。兩個不同類別的獲獎作品，均出自於台北的 XRANGE 十一事務所，其主持建築師張淑征也是首位獲此殊榮的華人女性建築師。

位於台南市大同路上，矗立著一棟歐式建築「健全曼哈頓醫美診所」台南旗鑑店，它是「夏克設計」黃毓文總監，甫從歐洲旅行回國所設計的作品。外觀如同文藝復興時期常見的拱門建築設計，大門則是運用洛可可風格的漩渦狀花紋，一路延伸到大廳的接待檯。大廳裡的配件軟裝，運用類似歐洲皇室的圖騰，打造貴婦級的輕奢華感，讓來到醫美診所的民眾，有總踏進宮殿的錯覺。

「屏東縣立圖書館總館」的前身為中正文化中心，藉由增建一座形式獨特的透明圖書館大廳，彌補既有建築匱乏的流動性與開放性。執行團隊改變建築的軸向，使原本面向公園內部的圖書館，九十度轉向直接面對城市，面對民眾，重新與市民日常生活連結。在建築層面，新大廳面向將圖書館機能直接展現於城市之前，並將立面前一排老樟樹的身影經由戶外廊道的中介引入室內，打破既有建築封閉沉重的氛圍，賦予圖書館全新的面貌。

近年來，在各產業領域都能看見3D列印技術的身影，服裝、汽車、建築、食品等等，皆能運用3D列印技術。其實，3D列印技術早期被人們應用來增量生產，因為其快速成型的製模法能減少時間、人力及原料耗費，然而，隨著技術的成熟，3D列印的功能已不只有增量了。

包浩斯（Bauhaus）於2019年4月邁入100週年，這個源自於德國建築學院的包浩斯概念，強調「少即是多」（Less is More）和「形隨機能」（Form Follows the Function）兩大核心主張，深深影響了人們對建築、藝術、設計的看法。雖然只存在短短14年，包浩斯的影響力卻遍及全球，且涵蓋許多層面，如今的「包浩斯」早已不只是學校校名，而是倡導建築流派或平面、室內等設計風格的統稱。

家中空間的裝飾，除了家具、擺飾之外，其實畫作也是很好的選擇。作為一種藝術品形式，畫作具體地展現了擁有者的美學品味。此外，更增添了空間美感，也深深吸引訪客的目光。不同於家具與擺飾礙於空間限制，運用家中任何空間來擺掛畫作都很適合。

想要將花磚設計運用在廚房裡，卻被其多變的形狀、豐富的圖騰搞得暈頭轉向，不知如何選擇。其實只要考量貼面位置，且善用搭配技巧，無論是奢華典雅的古典風，時尚簡約的現代風，還是熱情奔放的拉丁風，都能藉由花磚的點綴，讓廚房成為家中最耀眼的藝術品。

今年12月4日，金曲歌手ABAO阿爆（阿仍仍）將於台北「双融域 AMBI SPACE ONE」舉辦全台首場大型魔幻森林演唱會《聲．森不息》，以8K立體製程，是結合數位投影方式進行的虛擬演唱會，將突破場域限制，為娛樂科技、視覺體驗推上新高峰，感受科技藝術與人之間的感動！

北歐風裡常見的木質家具，總帶給人溫暖、清新的感覺，但自然的木材很容易不小心就弄髒、刮花，尤其台灣潮濕的環境，也容易讓木材吸水發霉。通常木質家具受潮，都是因為沒有固定保養，導致濕氣從沒有防護的縫隙中滲入內部，甚至造成內部發霉、發脹，最後導致外部變形。建議每3個月到半年至少保養一次，才不會發生必須忍痛丟棄木質家具的慘況。

今年第一個寒流來襲，這兩天出動冬季服裝，也增添了不少的保暖小物，剛好下個月25號就是聖誕節了，準備好你的交換禮物了嗎？ id SHOW 好宅秀編輯，這次幫你一次挑選好，不只有保暖小物、聖誕小物，還有精緻禮物等，滿足不同交換禮物的低中高價位需求，這次送禮絕不會踩雷啦！

位於台北東區「金普頓大安酒店」除了以時尚摩登的定位，吸引不人國內外遊客慕名而來，其實在時尚光鮮的外觀下其實有著更深一層的文化內涵。負責「金普頓大安酒店」燈光照明的原碩照明設計陳宇晃總監受訪時表示，當初在定調金普頓大安酒店時，即以家的舒適感受為出發點，並結合周遭的景緻及台灣特有的騎樓文化語彙，融入台北巷弄的傳統人文色彩，最後結合光與照明帶給旅人愉悅與溫暖。

對於曾經都是小女孩的大女生而言，粉紅色曾是每個女生心中最浪漫、最嚮往的顏色。而童話故事裡的粉紅城堡夢，就這樣一直存在此案的女主人心中，直到有一天亞維空間設計的簡瑋琪設計師，竟然將這個夢實現了，帶著鄉村情調的粉紅家居，以不同層次的粉紅為主調，根據三代同堂居住者不同的需求，構織成一家人的空間維度，每個場景及細節的變化都讓人驚豔！

來自澳大利亞的品牌「TSAR Carpets」，以大膽的用色與高質感質地的地毯而聞名，是許多室內設計師和建築師指名訂製的愛用品牌，他們為全球高端住宅、商空和酒店等，設計生產豪華的訂製地毯。TSAR的創辦人David Sharpley與他的妻子Kerrie，都熱衷於紡織品特有的手感與圖樣，他們在創立TSAR時，期望能達到「完整的空間藝術作品」，以這樣的目標與旗下設計師們創造獨特的地毯設計。

美國當代藝廊The Future Perfect近期展出的主題家具系列作品Temperature’s Rising，是由同為設計師與雕塑家的Chris Wolston一手打造。在作品中，設計師融合實體與抽象，將想像幻化為真實。在一系列令人驚嘆的作品中，不只看到Wolston充滿個人特色的奇異風格，還為現今生活開創更多不同的可能性。彷彿設計師藉由一件件作品，用最優美、最獨特的方式，將自己推向全世界。

位於加拿大溫哥華的家具製造商Union Wood Co，與設計公司Studio Block的領導人Alyssa Lewis攜手合作，將日常用品結合美學，共同打造極簡座椅系列產品Slab Collection。